青年编剧导演呼吁行业规范，过半计划创作抗疫

日前，一份取样于近400位中国青年影视行业创作者的调查报告在网络上发布，报告通过线下访谈和线上问卷的形式，为读者描摹出一幅生动鲜活的中国影视行业青年创作者群像。

作为中国影视行业垂直领域的专业数据与咨询公司，凡影发起的青年影人调查已经进行到第三年。“上一季”的《青年导演生存状态调查》中受访的绝大多数青年导演已经在如今交出不错的成绩，文牧野、郭帆拍出了爆款电影《我不是药神》、《流浪地球》；忻钰坤、路阳等导演凭借《暴裂无声》《绣春刀》等影片成为崛起的市场黑马；张大磊的《八月》、黄骥的《笨鸟》、仇晟的《郊区的鸟》等影片相继在国内外各大电影节上获奖。当然还有并不顺遂的导演，最令人唏嘘的莫过于自杀的《大象席地而坐》导演胡波，他的名字如今已经在那份调查报告上打上黑框，成为青年影人群体中抹不去痛点。

今年的青年影人生态调查报告新增了青年导演生态调查的部分，华语国际编剧节联合北京电影学院未来影像高精尖创新中心、凡影·画外hoWide共同出品，与编剧圈、上科大-南加大影视培训项目、影视工业网等机构和媒体联合发布，而青年导演的调查则从电影扩展到包括电影、电视剧及网生内容等领域。

青年影人普遍拥有高学历，四成导演和七成编剧年收入在20万以下

据悉，此次参与调查报告的187位青年导演和208位青年编剧活跃在电影、电视剧及网生内容等领域，1979到1999年出生，即年龄在20-40岁之间，导演至少拥有一部长片（60分钟以上，含剧集）作品或2部（含）以上电影节获奖短片，作品已经上映（上线）或已签约确定播放；编剧至少拥有一部完整署名作品（包括院线电影、网络电影、台播剧、网播剧等）。

高学历是此次受访人群的显著特点。受访的青年导演，93%具备本科及以上学历，其中超过四成人具备研究生学历。而“科班出身”依然是当下青年创作者的主流。高达62%的受访者接受过国内外高等院校的导演相关专业训练，北京电影学院仍是毫无疑问的中国影视人才第一输出地，其次是中国传媒大学、中央戏剧学院，近半数受访导演都出自这三所高校。

值得注意的是，眼下北美的著名电影高校也吸引了越来越多的华人留学生，有留学背景的导演几乎覆盖了美国电影专业排名靠前的所有高校，其中纽约电影学院、纽约视觉艺术学院和南加州大学排在前三位。受访者中，有43%的受访者曾在海外留学，其中的70%为出国攻读硕士学位。

学业完成后，他们中的80%都选择了回国发展。有的是工作了一段时间后，发现似乎国内机会更多，文化上也更为亲近；有的原本就没有海外发展计划，外出求学完毕就回国开展事业；有的是被国内临时的工作计划吸引，选择了回国；还有的则是两边兼顾。

而编剧方面，84%的受访编剧具备大学本科及以上学历，同时近半数受访者曾在全日制高等院校接受过相关专业教育（戏剧影视文学占27%），尽管超过80%的从业者来自文科的专业背景，但此次调研也显示，还有不少诸如建筑学、医学、会计学、计算机科学等背景的人走进这一行。编剧学科背景的多样化，一定程度上有利于多类型、多题材行业剧的开拓。

相比导演，此次受访的208位编剧中只有13%的编剧有海外求学经历。有编剧表示，华人导演在海外发展或还有机会崭露头角，而编剧所面对的文化隔阂似乎很难通过剧作消弭，要想融入主流群体、创作出满足海外观众需求作品的难度极高。反观拥有巨量观众且日益增长的国内影视市场，恐怕是更合适他们的所在。

对于青年从业者来说，进入行业的机缘十分重要。编剧们“接活”的主要来源还是依靠师长亲友们的介绍，而导演们的处女作的资金最大比例来自家人的支持。

受访导演在拍摄处女作时，最大的资金来源还是靠自己和亲友筹资，也有两成人是在各类创投活动和青年导演扶持计划中获得资金支持。不少优秀的青年创作者都是在各类创投和扶持计划中脱颖而出，进而正式走上导演之路。